«  - Je vais t’offrir un secret ! Lors de mes sorties, j’ai constaté que le brouillard surnaturel perdait en intensité. J’ai même de bonnes raisons de penser que ce qui s’y cache est mortel et à l’agonie !

- Et qu’est-ce qui te fait dire ça ?

- Tu n’as pas remarqué que beaucoup de baveurs quittaient le territoire maudit de la pointe de Manhattan ces derniers temps ? - Tu n’as pas remarqué que les marées de brume devenaient imprévisibles comme si cette belle mécanique de flux et de reflux était cassée ? Tout est dans l’observation, la science et les livres ! Et c’est la jugeote qui fait le reste ! »

                Dans un New-York en ruines, prisonnier d’un « gros taré » dont la bibliothèque est un trésor, La Taupe se voit proposer un marché : la liberté et la moitié de quelque chose de précieux contre de la nourriture. Pendant ce temps, Chief le pisteur indien et La Crado espionnent une famille bien étrange depuis la bordure d’un étage d’immeuble. Arrivés là dans le but de voler la nourriture embarquée par la jeune fille de la famille, ils découvrent qu’elle vit avec une mère hagarde et un petit frère albinos aux pouvoirs étranges.

© Djief, Betbeder - Dupuis

                Un groupe d’enfants dans une ville à demie-dévastée et quasi-détruite : c’est une pincée de Seuls. Des espèces de zombies affamés : c’est une once de Walking Dead. Un enfant aux pouvoirs surnaturels : c’est un soupçon d’Harmony. Avec Créatures, le duo de Liaisons dangereuses préliminaires Betbeder/Djief synthétise les meilleures séries du moment. Mais s’ils en reprennent des ingrédients, la recette n’est pas la même. On ne va pas reprocher à un chef 3 étoiles de faire un plat à base de pommes de terre si son collègue du resto d’à côté a fait de même.

© Djief, Betbeder - Dupuis

                Stéphane Betbeder prend pour principaux protagonistes de la série des personnages issus de minorités ethniques différentes. C’est le grand melting pot de l’Amérique. Le scénariste ne s’embarrasse pas de clichés de grand héros blanc invincible ou presque. Il met dans sa BD la mixité sociale de la rue.

                Pas d’introduction explicative non plus. Les personnages sont directement en action et ce n’est que petit à petit au travers de dialogues que l’on en apprendra un peu plus sur chacun. Le procédé est efficace.

© Djief, Betbeder - Dupuis

                Le dessinateur québécois Djief retranscrit dans son trait toute l’inquiétude et la détermination des personnages. Il peint un New-York crasseux, à l’agonie. Il met aussi un petit goût de Mondes engloutis avec des « méchants » légèrement azimutés. Ses personnages sont à mi-chemin entre ceux de Gazzotti et ceux de Yomgui Dumont dans La brigade des cauchemars. Les jeunes lecteurs prendront plaisir à s’assimiler à ses héros qui risquent tout en toute autonomie.

                Une brume étrange se déploie sur la ville. Prenez garde, vous risquez d’être contaminés...

Laurent Lafourcade

Série : Créatures

Tome : 1 - La ville qui ne dort jamais 

Genre : Aventure fantastique 

Scénario : Betbeder 

Dessins & Couleurs : Djief 

Éditeur : Dupuis

Nombre de pages : 72

Prix : 12,50 €

ISBN : 9791034738205

« - On a tout oublié de ceux qui sont enterrés ! (…) Je viens quand je peux… Tous ces gens qui n’intéressent plus personne, ça me touche. Vous aussi, apparemment.

- J’arrive à un âge où on fréquente ces cimetières par obligation…puis on se met à y prendre goût.

- Vous avez un caveau de famille ?

- Euh…Oui…Sans doute, quelque part en Irlande… »

                Si l’histoire principale de Lisa, Joey, Harvey, Jim et Anna est close, il y a encore des pans de l’histoire de Cowpoke Canyon à raconter. Alors que Coleman brigue la mairie de la ville, Lisa décide de transformer son saloon en école. Soixante-dix ans plus tard, suite à une conversation de radio-amateur avec Louisa, une petite fille gaélique de neuf ans et demi, Joey décide de partir en Irlande. Mais la route est longue et les cimetières sont peuplés de fantômes.

A soixante-dix ans d’intervalle, les chemins des protagonistes du « Train des orphelins » continuent à se tracer, écrivant une histoire dans l’Histoire. Années 20 en Amérique : Lee tente de séduire Lisa et a pour projet de construire une maison des orphelins. Années 90 en Europe : Louisa rencontre enfin Joey avec qui elle communiquait par radio.

© Charlot, Fourquemin, Scarlett - Bamboo 

Clap de fin pour « Le train des orphelins ». Cette excellente série voit ici sa conclusion. Décryptant un pan de l’histoire de l’Amérique peu connu, elle forme en huit volumes un récit émouvant, poignant, passionnant.

Xavier Fourquemin est l’un des meilleurs dessinateurs semi-réalistes du moment. Il y a un petit goût de Loisel dans son coup de patte. Par ailleurs, ce diptyque est remarquable par la diversité des paysages représentés : la ville de l’ouest, la route américaine perdue, les cimetières, le port et la mer, ou encore les paysages irlandais, que Fourquemin retrouve après les avoir sublimés dans « La légende du Changelling ».

© Charlot, Fourquemin, Scarlett - Bamboo 

                Philippe Charlot n’arrive pas à abandonner ses personnages…et c’est tant mieux. Il y a tant à raconter encore dans l’histoire de la ville américaine. Harvey, quant à lui, a de nombreuses questions à résoudre pour combler les trous de son histoire personnelle.

Les auteurs signent un des fleurons des éditions Bamboo qui, à côté de séries comme « L’envolée sauvage », deviendra un des classiques de demain. Faire prendre conscience de l’Histoire, faire aimer l’Histoire, voilà une des missions accomplies. Même si ce n’est peut-être pas le but premier, c’est avec des albums comme ceux-ci que se déclenchent chez les jeunes lecteurs (et chez les autres) des passions qui les forgeront.

© Charlot, Fourquemin, Scarlett - Bamboo 

Compostez vos billets pour le train des orphelins, vous n’en reviendrez pas indemnes, vous en reviendrez riches d’un récit épatant.

Laurent Lafourcade

Série : Le train des orphelins

Tome : Cycle 4 - Etui Tomes 7 & 8 

Genre : Drame historique 

Scénario : Philippe Charlot 

Dessins : Xavier Fourquemin

Couleurs : Scarlett Smulkowski 

Éditeur : Bamboo

Nombre de pages : 96

Prix : 29 €

ISBN : 9782818983812

« - Voici le problème : nous avons envoyé la professeure Cation au Moyen Âge, et elle n’est toujours pas revenue… La professeur Cation s’est portée volontaire pour y aller. Elle vait très envie de voir les châteaux et les armures… Nous sommes un peu inquiets, cela fait déjà des jours qu’elle est partie…

- Bon, c’est d’accord… Je vais la chercher !

- La science aura de nouveau une dette envers vous !

- Vous devriez être plus prudents avec vos inventions ! »

                Alors qu’il venait au centre de recherches ultra-avancées à cause d’un problème de muscles disparus, Superpatate apprend par le professeur Rose qu’une scientifique est bloquée au Moyen Âge. Bien qu’il ne soit plus une Supersuperpatate, c’est bien une mission pour Superpatate. Allez, go par le portail spatio-temporel pour se rendre 1000 ans auparavant.  Mais dès son arrivée, notre pomme de terre préférée rencontre Maximilien, un chevalier transformé en serpent qui n’aspire qu’à retrouver sa forme originelle. C’est donc une double tâche que va devoir accomplir Superpatate.

© Laperla - Bang ediciones

                Artur Laperla poursuit les aventures foldingues du héros qui a la frite. Il le fait cette fois-ci voyager dans le temps et met face à lui un super méchant comme on aime les détester. Le ridicule et grandiloquent mage Malévolus et son acolyte Ursule, homme debout… euh… non… de boue, mix d’un Minion et du célèbre Cookie Monster de Sesame Street, vont se trouver sur la route de notre héros.

© Laperla - Bang ediciones

                Côté couleur, c’est pop et frais. Superpatate est drôle pour tous. La série est réellement accessible dès six ans. Grandes cases, gros lettrage, ça peut être la première BD en lecture autonome pour les enfants. Les plus grands y retrouveront un goût d’enfance et se régaleront de références. Ça se lit vite mais ça s’apprécie longtemps.

© Laperla - Bang ediciones

                Avec la collection Mamut, la petite maison Bang ediciones fait le travail que ne font pas les grands éditeurs. Et c’est tant mieux pour eux. Ces premières BD sont en outre écologiques. Elles sont recyclables et n’ont pas un gramme de plastique.

                Superpatate donne la superpêche. De la veine des Super Nanas, ce super-héros ferait un malheur en dessin animé.

Laurent Lafourcade

Série : Super Patate

Tome : 10 - Voyage au Moyen Âge 

Genre : Super-héros dès 6 ans 

Scénario, Dessins & Couleurs : Artur Laperla 

Éditeur : Bang ediciones

Collection : Mamut

Nombre de pages : 62

Prix : 11 €

ISBN : 9788418101236 

« - Nous voici arrivés à Chicago, Milou. Allons d’abord à l’hôtel.

- Chicago, prends garde !... Milou est là !...

- Taxi, Sir ?...

- A l’hôtel Osborne !

- Et voilà… Les volets sont fermés, l’oiseau est pris !... »

Tintin vient juste d’arriver à Chicago qu’il se fait kidnapper par le chauffeur de taxi censé l’amener à son hôtel. Il faut dire que la ville de l’Illinois, si elle n’est pas la capitale de l’Etat, est celle du crime. Les bandits de toutes espèces règnent en maîtres. Lorsqu’ils apprennent que le célèbre reporter Tintin vient pour les combattre, ils décident aussitôt de tout mettre en œuvre pour ne pas laisser le mécanisme de leur organisation se voir gripper par ce grain de sable. Cet adversaire redoutable a fait échouer le plan conçu par Al Capone pour contrôler la production de diamant au Congo. Le plus grand bandit de l’Amérique lance le mot d’ordre à ses troupes : « Il ne faut pas que Tintin reste un seul jour à Chicago ! »

© Hergé/Moulinsart 2021

Après les Soviets et le Congo, l’Amérique est la troisième destination du reporter à la houppe. Tintin va devoir faire face à la pègre avant de prendre la route vers le Far West, se trouver confronté aux indiens et se rendre compte que les cow-boys sont peut-être plus dangereux.

© Hergé/Moulinsart 2021

Philippe Goddin est certainement le plus grand spécialiste de l’œuvre de Hergé. Secrétaire général pendant dix ans de la Fondation Hergé, président de l’association Les amis de Hergé, il est entre autres l’auteur de Hergé - Lignes de Vie, la plus objective et complète biographie du maître. Avec Hergé, Tintin et les américains, Goddin nous invite à une relecture approfondie de Tintin en Amérique. On y remonte aux sources de la création de l’œuvre en pointant tout ce qui, dans la vie Georges Rémi pas encore Hergé a pu l’amener à la conception de cet épisode. Des premiers westerns muets sur les genoux de sa mère à Bruxelles aux épreuves de tir à l’arc chez les scouts de Saint-Boniface, les éléments s’imbriquaient déjà dans le cerveau du créateur pour envoyer son imaginaire de l’autre côté de l’Atlantique, chose qu’il fera bien avant Tintin, avec Totor, chef de patrouille des Hannetons, qui débarquera à New-York dès 1926.

© Hergé/Moulinsart 2021

Goddin multiplie les anecdotes et les informations. Chaque page apporte son détail oublié ou son secret de fabrication. Il a réalisé un minutieux travail de fourmi qu’il retranscrit dans un style savoureux faisant qu’on peut lire l’ouvrage comme un roman ou y picorer des instants. On apprendra par exemple comment Le petit Vingtième joua la carte du vrai-faux avant même le démarrage de Tintin en Amérique lorsque le figurant jouant le rôle de Tintin à la gare de Bruxelles lors de son retour du Congo laissa entendre qu’il partirait pour Chicago. On verra aussi qu’avant Tintin, et outre Totor, Hergé a amené Tim l’écureuil au Far-West, et qu’après, Popol et Virginie y iront à leur tour.

© Hergé/Moulinsart 2021

Le cœur de l’album propose, en français, la version intermédiaire parue en feuilleton en néerlandais dans le quotidien belge Het Laatste Nieuws en 1941-1942. Quelle merveilleuse idée. Plutôt que de reproduire la version classique que l’on trouve partout et surtout que tout le public intéressé par le livre de Philippe Goddin possède déjà, l’auteur aiguise là encore la curiosité du lecteur.

© Hergé/Moulinsart 2021

Et ce n’est pas fini ! Dans une troisième partie, la vie de Tintin en Amérique après sa publication : exportation de l’œuvre, illustrations dérivées, rapports avec la marche du monde, notes d’Hergé datées de 1957 sur le développement d’un éventuel futur scénario codé « Peaux-rouges »,... Goddin termine sur les rapports de Tintin et Hergé avec l’Amérique : Warhol, Spielberg, Lichtenstein, pour ne citer qu’eux, sont au générique.

Le sous-titre de Hergé, Tintin et les américains explique le concept : monographie de Philippe Goddin. Alors que le genre est plus habituellement réservé à des auteurs, il est ici consacré à un album. Sons la plume de Monsieur Goddin, la chose est faite avec respect, passion et amour de l’œuvre. Il est nullement nécessaire d’être un tintinophile pour se trouver envouté par ce livre indispensable.

Laurent Lafourcade

© Hergé/Moulinsart 2021

Série : Tintin

Tome : Hergé, Tintin et les américains

Genre : Monographie 

Scénario & Dessins : Hergé 

Une monographie de : Philippe Goddin 

Éditeur : Moulinsart

Nombre de pages : 240 

Prix : 29,50 €

ISBN : 9782874244827

« - Est-ce qu’on doit encore avoir peur de la Panaklay, Amanda ? C’est à cause de nous qu’ils ont tué grand-père ? On est des monstres ?

- Repose-toi ma chérie, tu es à bout de forces.

- Non, Lilly, c’est eux les monstres, pas nous ! On se laissera pas faire. »

                Orphelins de leur grand-père, Lily et Neway ont été recueillis par Terence Trolley, sa femme et son assistante. La Panaklay, entreprise multinationale aux intentions pas très claires veut mettre la main sur ces enfants aux super pouvoirs. Ces derniers ont développé des facultés ahurissantes. Lilly contrôle la végétation tandis que Neway peut s’introduire dans les pensées d’autrui. La Panaklay a une monnaie d’échange : elle détient la famille de Greg, l’associé de Terence. Et ce troisième enfant pas comme les autres qui a disparu dans la nature ? Où est-il passé ?

© Boutin-Gagné, Le Tendre, F. Kaori - Bamboo

                Fin du diptyque pour Terence Trolley. Serge Le Tendre a signé une histoire forte, à la fois complexe et captivante. Le recit n’est une énième resucée de mystères autour d’enfants aux pouvoirs extraordinaires. Terence Trolley n’est pas un héros musclé invincible. Trolley n’est pas John McClane. Il ne se sort pas indemne de toutes les situations et, dans son entourage, personne n’est immortel. C’est peut-être ça qui fait sa force. En seulement deux tomes, Le Tendre fait passer son personnage principal d’un rôle externe à un rôle interne à la problématique. Le final imprévisible le prouve.

© Boutin-Gagné, Le Tendre, F. Kaori - Bamboo

                Le dessinateur québécois Patrick Boutin-Gagné insuffle à la BD la force cinématographique des blockbusters américains. Le dessinateur n’hésite pas à mettre le paquet dans les fusillades, lorgnant plus du côté de Tarantino que de James Bond. Le découpage hyper dynamique n’hésite pas à emprunter au manga pour certaines décompositions. Boutin-Gagné, c’est du Gine 2.0. Si après ce diptyque introductif, Terence Trolley poursuit sa carrière, cette série pourrait être son Neige.

© Boutin-Gagné, Le Tendre, F. Kaori - Bamboo

                Avec Danthrakon et Terence Trolley dont les premières histoires sont à présent terminées, Drakoo a démontré que son lancement est une réussite. Grâce à cette collection, Bamboo étend une fois de plus son savoir-faire et se positionne définitivement que la même marche que les dinosaures Dupuis-Dargaud-Casterman-Glénat-Delcourt.

Laurent Lafourcade

Série : Terence Trolley

Titre : 2 - Le dernier chaînon

Genre : Anticipation 

Scénario : Serge Le tendre 

Dessins : Patrick Boutin-Gagné 

Couleurs : Aurélie F. Kaori

Éditeur : Bamboo

Collection : Drakoo

Nombre de pages : 48 

Prix : 14,50 €

ISBN : 9782490735310

« - Avez-vous envie de participer à cette mission, Julien ? Avez-vous envie que je vous convie la mission la plus importante pour Havas et pour moi en ce moment ?

-          Oui ! Oui, je… Je suis prêt !

-          Que veulent dire pour vous les lettres TPMP ?

-          TPMP ?... Euh… Le trésor public ? Je vais à Bercy ?

-          TPMP, Julien ! TPMP !!! « Touche pas à mon poste »… C8…

-          Séwit ?

-          Vous allez aider un homme exceptionnel ! Un grand homme de télévision… Un grand artiste… Cyril Hanouna ! »

Julien, jeune diplômé de Sciences Po, rencontre l’homme d’affaires Vincent Bolloré. Le magnat lui propose de s’occuper de l’image d’une des stars montantes de la télévision : l’animateur-producteur de l’émission populaire Touche pas à mon poste. L’homme est aux manettes d’un programme qui cartonne en audience. Très populaire, Hanouna est une personnalité parfois clivante. Julien va donc travailler avec lui. Ça ne va pas être facile tous les jours, et en particulier lorsque Cyril Hanouna se mêle de politique.

© Moreau Chevrolet, Navarro – Les arènes

Philippe Moreau Chevrolet écrit une uchronie pas si improbable que cela. Donald Trump a bien été animateur de télé-réalité avant de devenir président de la première puissance mondiale. Le comique ukrainien Volodymyr Zelensky a accédé au pouvoir. En Italie, le parti de l’humoriste Beppe Grillo rencontre un franc succès. Alors, pourquoi ça n’arriverait-il pas à Cyril Hanouna ? L’homme n’hésite pas à interpeler les ministres ou le président lui-même. Marlène Schiappa est une habituée de son plateau. Dans l’imaginaire du scénariste, Macron en mal de popularité accepte de venir sur le plateau de Touche pas à mon poste sur lequel Hanouna l’humilie en direct. Commence alors la campagne Hanouna Président. Comment cela va-t-il se terminer ?

© Moreau Chevrolet, Navarro – Les arènes

Moreau Chevrolet a decelé en Cyril Hanouna un véritable homme politique. Il a à la fois soutenu Macron et donné la parole aux Gilets Jaunes. L’époque n’est plus la même que celle de Coluche où la France était séparée en deux simples partis de gauche et de droite classiques. La montée des partis extrémistes a tout chamboulé. Hanouna est populaire mais pas populiste. On le voit à la façon dont il respecte son public et dont il compose sa future équipe. « Le président » est une histoire à la fois drôle, politiquement inquiétante sur certains points, mais aussi émouvante. L’animateur surexcité apparaît en philanthrope.

© Moreau Chevrolet, Navarro – Les arènes

Morgan Navarro caricature le jeu dangereux que mènent conjointement le pouvoir et la télévision. Son trait humoristique contrebalance avec le propos faussement comique du récit. Après avoir dépeint le monde de l’entreprise dans l’excellent Stop Work, il poursuit de façon cohérente dans le domaine politico-économique.

Pour qui voterez-vous en 2022 ? Pour Hanouna ? Et si c’était vrai ? On verra bien si les auteurs du Président ont une bonne boule de cristal… En attendant, c’est un album on ne peut plus d’actualité qu’ils nous proposent.

Laurent Lafourcade

One shot : Le président

Genre : Politique fiction

Scénario : Philippe Moreau Chevrolet 

Dessins : Morgan Navarro

Couleurs : Christian Lerolle

Éditeur : Les arènes

Nombre de pages : 152 

Prix : 22 €

ISBN : 9791037502599

« - Monsieur Luke Lucky ?

- Lucky Luke, oui !

- Bonjour, je suis le notaire de la ville ! Je viens de recevoir un courrier à votre attention… Cela provient de la Nouvelle-Orléans… J’ai le plaisir de vous annoncer que vous êtes l’un des hommes les plus riches de Louisiane.

- Bass, vieux filou, c’est une de tes plaisanteries ?

- Jamais de la vie !

- C’est très sérieux, Monsieur… Suite au décès de Madame Constance Pinkwater et en l’absence d’héritiers directs, nous devons nous en tenir à l’exécution stricte de son testament…. Cette dame a exprimé dans ces dernières volonté l’admiration qu’elle vous portait, collectionnait les récits de vos aventures rapportées dans la presse. Elle a donc tenu à faire de vous son unique héritier… En conséquence de quoi, vous êtes désormais propriétaire de la plus grande plantation de coton de Louisiane ! »

Lucky Luke n’est pas du tout intéressé par l’argent. Alors, lorsque le gardien de troupeau hérite d’une plantation de coton, il souhaite décliner l’offre. Or, s’il refuse, c’est la ruine assurée pour la plantation. Des familles entières vont se retrouver jetées à la rue. Le cow-boy n’a pas d’autre choix que d’accepter ce cadeau empoisonné. Dans le Sud, l’or est blanc. Dans le Sud, l’or, c’est le coton. Lucky Luke se rend sur place afin de voir ce qu’il va bien pouvoir faire de l’exploitation.

© Achdé, Jul, Mel Acryl’Ink - Lucky Comics

Achdé et Jul ne font pas vraiment un cadeau à leur poor lonesome cow-boy. Lui qui ne rêve que de liberté (sauf pour les Dalton) et de grands espaces, le voici pieds et poings liés avec un bien dont il ne sait que faire. Ha, si ! Une idée lui vient à l’esprit. Mais il n’est pas sûr qu’elle soit du goût de ses nouveaux voisins grands propriétaires.

© Achdé, Jul, Mel Acryl’Ink - Lucky Comics

Jul aborde le sujet de l’esclavage, bien longtemps après que Raoul Cauvin et Willy Lambil ne l’aient fait avec Black Face. Le traitement en est cependant fort différent. Les esclaves ont tout de suite confiance en Lucky Luke qu’ils accueillent comme le sauveur. Les racistes et le Ku-Klux-Klan sont les ennemis qui avancent démasqués… ou presque. On voit le chemin parcouru depuis cette époque. Bien que la route soit encore longue à faire, non seulement en Amérique, mais aussi dans le monde, Jul apporte sa pierre pour faire évoluer les mentalités dans le bon sens. Le scénario est dense, presque à l’étroit dans le carcan des quarante-quatre planches, mais c’est la loi de la série et ça a au moins le mérite d’éviter des longueurs.

Comme l’a fait souvent Goscinny, le scénariste intègre un personnage réel en la personne du premier marshall adjoint noir  nommé en 1875 : Bass Reeves. Il fut un mythique héros justicier de l’Ouest. On croisera aussi furtivement deux gamins que connaît bien Mark Twain.

© Achdé, Jul, Mel Acryl’Ink - Lucky Comics

Achdé honore l’univers de Morris tout en prenant des libertés graphiques justifiées. Les tableaux représentant Lucky Luke à des âges divers dans la demeure de Louisiane rendent un hommage émouvant à la carrière d’un des personnages les plus emblématiques du Neuvième Art, tandis que les Dalton prennent de plus en plus de l’ADN d’Achdé ce qui leur donne une bouffée de vie. Enfin, le dessinateur casse les codes du découpage classique pour un final ébouriffant.

Presque soixante ans après avoir remonté le Mississippi dans l’un des meilleurs albums de la série, le cow-boy retrouve la route du Sud pour une aventure qui ravira les afficionados comme les nouveaux lecteurs.

Laurent Lafourcade

Série : Lucky Luke

Tome : 9 – Un cow-boy dans le coton

Genre : Western humoristique 

Scénario : Jul 

Dessins : Achdé 

D’après : Morris 

Couleurs : Mel Acryl’Ink 

Éditeur : Dargaud

Nombre de pages : 48 

Prix : 10,95 €

ISBN : 9782884714655

« - Encore un coin charmant de Rêverose que je ne connaissais pas… C’est à croire qu’il n’y a pas de limite à ce pays merveilleux qui semble se renouveler sans cesse pour nous enchanger à l’infini…

-   Les limites de Rêverose sont celles de ton imagination, Olivier… Et tu as beaucoup d’imagination, mon chéri… Dans tous les domaines… »

                Olivier Rameau et Colombe Tiredaile se baladent dans la merveilleuse campagne du si beau pays de Rêverose. Accompagnés par Maître Pertinent, ils profitent d’une magnifique journée ensoleillée. C’est alors qu’aux abords d’un étang, ils sont interpelés par un batracien qui prétend être un prince charmant. Il lui faut un baiser pour reprendre sa forme initiale. Colombe s’exécute et voilà le nobliau qui leur raconte comment il s’est fait spolier sa tendre et douce fiancée. Cette histoire représente la première des sept portes de l’album Le rêve aux sept portes. Six autres courts récits complètent la série dans laquelle on croisera pêle-mêle un magicien et son assistante, des sportifs olympiques, un gardien de pont, un gouffre cauchemardesque, une soucoupe volante avec son pilote, et surtout une splendide Colombe habillée de fleurs.

© Dany, Greg – Kennes

                Monsieur Pertinent signale aux trois Ziroboudons que l’inventaire des réserves du pays fait apparaître un petit début d’épuisement de sel de l’existence. Il va falloir aller s’approvionner. Pour cela, direction L’océan sans surface où Olivier Rameau et ses compagnons vont trouver un royaume sous-marin en proie à certaines convoitises.

© Dany, Greg – Kennes

                Ce bon Pazunbrin pêche pacifiquement sans hameçon des poissons qu’il relâche quand soudain il aperçoit le nain Kolossal, flottant inanimé sur la rivière. Le petit bonhomme est couvert d’algues. Kolossal était parti en promenade le matin même avec Colombe et Monsieur Pertinent. Le grand-pas-sage Ebouriffon est formel. Il n’a aucun doute sur l’origine des verdasseries nauséeuses qui recouvrent le nain. Il faut retrouver d’urgence Les disparus du Bayou Plalah.

© Dany, Greg – Kennes

                Les éditions Kennes terminent la réédition de l’intégrale d’une des plus merveilleuses séries des années 70-80. Olivier Rameau a fait les beaux jours du journal Tintin. Les auteurs ont su allier l’aventure et la poésie comme personne d’autre, à part peut être Fournier avec Bizu.

                Dans ce dernier volume, Greg passe la main. Il scénarise L’océan sans surface. A part un court récit scénarisé par Bob de Groot, Dany a signé seul les autres histoires avec le même talent que Greg, étant aussi à l’aise sur les courts que sur les longs formats. Avec le récit muet Connaissez-vous une Super Nana ?, réalisé pour un numéro trimestriel thématique de Super Tintin, Colombe Tiredaile s’inscrit définitivement comme une icône pour toute une génération de lectrices et surtout de lecteurs.

© Dany, Greg – Kennes

                Dany a depuis longtemps un scénario tout prêt à dessiner : Le pays des 1001 ennuis. Espérons qu’il s’y mette après son Spirou. L’univers de Rêverose manque terriblement. Il y a tant à y rêver.

Laurent Lafourcade

Série : Olivier Rameau

Tome : Intégrale 4 

Genre : Aventures poétiques 

Scénario : Greg & Dany 

Dessins : Dany 

Éditeur : Kennes

Nombre de pages : 160

Prix : 19,95 €

ISBN : 9782380751871

« - Ah, Madame Lhermitte, vous voilà. Bienvenue aux Mimosas !

- Je voudrais poser mes affaires dans ma chambre, c’est possible ?

- Mamy, attends !

- J’arrive ! Ça ne traîne pas avec vous, Madame Lhermitte ! »

Yvonne Lhermitte a quatre-vingts ans. Ne pouvant plus vivre seule dans sa grande maison vide, la veuve intègre une résidence pour personnes âgées , un Ehpad comme on dit : un Etablissement d'Hébergement pour Personnes Agées Dépendantes.   Dès son arrivée, Yvonne déprime. La chambre a la couleur de la mort. La directrice est un poil speed. Il y a certains résidents avec qui la communication est impossible. Contre toute attente, la nouvelle venue va se faire des amis, et même un peu plus que ça.

© Vidal, Pinel – Bamboo

La scénariste Séverine Vidal mène depuis quelques années des ateliers d’écriture dans des Ehpad. Elle a su faire parler les pensionnaires de leurs vies, de leurs enfances, de leurs joies et de leurs peines, de leurs victoires et de leurs regrets. Elle a vu qu’ils pouvaient ne pas qu’être nostalgiques et émouvants, mais aussi vifs, drôles et déterminés. Une personne âgée a aussi le droit d’avoir des rêves, et c’est certainement ça qui les maintient en vie.

© Vidal, Pinel – Bamboo

De l’émotion née de ces échanges, elle a eu envie d’imaginer une histoire dont ses « élèves » seraient les héros. Avec Yvonne, Séverine Vidal créé un ange qui croyant arriver dans un couloir de la mort va insuffler une étincelle de vie dans les yeux et dans les cœurs de ses compagnons de chambrée.

Victor L. Pinel travaille pour la troisième fois avec sa scénariste fétiche. Pour ce plongeon, le dessinateur a insisté sur les regards et les postures pour accentuer les émotions. Il ose montrer la nudité, tout en respect. Pour la couverture, Pinel pousse à fond le concept de la métaphore du titre en représentant Yvonne dans un fauteuil sous l’eau.

© Vidal, Pinel – Bamboo

                Il y a près de deux ans, Thibaut Lambert publiait sur le même sujet L’amour n’a pas d’âge, aux éditions Des ronds dans l’O. On peut attribuer à ce plongeon la même fonction : Si tous les directeurs d’EPHAD souhaitent aider leurs pensionnaires dans leur quotidien, mieux les accueillir, leur redonner le sourire et l’espoir alors qu’ils pensent prendre le dernier chemin de leurs vies, qu’ils mettent ces deux albums sur une table basse, dans le hall d’entrée.

Quand on plonge et que l’on touche le fond, on ne peut que remonter. C’est un peu la leçon que nous donne cette histoire d’espoir qui donnerait presque envie de terminer sa vie dans un endroit comme ça où l’on se ferait plein de nouveaux amis.

Laurent Lafourcade

One shot : Le plongeon

Genre : Aventure Ehpadante

Scénario : Séverine Vidal 

Dessins : Victor L. Pinel

Éditeur : Bamboo

Collection : Grand Angle

Nombre de pages : 80 

Prix : 17,90 €

ISBN : 9782818978993

«  - Je dérange ?

- Tonton !

- Qu’est-ce que tu fais ici toute seule ?

- Rien.

- La journée a été nulle ?

- Un peu… Inviter Marta n’était pas une bonne idée.

- Des petits yeux malins, un air de fouine.

- Hé hé ! Comme tu en parles…

- Je t’ai au moins arraché un sourire. »

Le tonton de Mina vient de la retrouver. L’adolescente rêvassait sur une roue-balançoire. Le repas familial de la veille, avec des invités pas franchement intéressants, une journée de collège en mode « ouais-bof », quand on a douze ans et que l’on songe à des lendemains qui chantent, le quotidien semble bien grisâtre. Heureusement que le tonton loufoque change les idées.

© Carratello - Paquet

Mina vit avec ses parents, son frère, son oncle et sa grand-mère. Le père est un acteur de seconde zone qui n’arrive pas à percer., Le petit frère Elvis est un geek de base pour qui le monde s’arrête aux frontières de sa console. La mère est le prototype de la femme d’intérieur. Elle a les pieds sur terre mais ne voit pas au-delà. Mamie est là. Elle ne parle pas. Personne n’y fait attention, mais tout le monde y tient. Le dimanche, tout le monde va à la messe. Et le tonton dans tout ça ? Et bien, il cherche l’amour. Quand il faut lui permettre de rencontrer la fille avec qui il chatte sur le net, toute la famille part l’accompagner en camping-car. La rencontre et le voyage ne vont pas tout à fait se passer comme chacun aurait pu l’espérer…

© Carratello - Paquet

Freezer est le premier album publié en français de la dessinatrice italienne Veronica "Veci" Carratello. Indépendante, elle est diplômée de l’école d’art de Novare et de l’école internationale de bande dessinée de Turin. Enseignante à l’Académie de Beaux-Arts et des médias de Novare, ses albums illustrés et ses BD sont éditées dans de nombreux pays. Son site donne un aperçu de son travail : http://www.veronicacarratello.com. Son graphisme faussement naïf lui permet d’aborder des thèmes de société sous un angle léger mais amenant néanmoins à la réflexion.

© Carratello - Paquet

On ne peut en dire plus sur Freezer sans spoiler l’histoire. L’ambiance Frères Coen mâtinée de Desperate Housewives donne au récit un ton second degré. Freezer est aussi le récit d’une jeune fille qui grandit, moralement et physiquement. Elle redoute ce sésame qui la fera entrer dans le monde adulte. N’y a-t-il pas moyen d’éviter la transition ? C’es paradoxal, mais les adultes le sont-ils vraiment ? Dans tous les sens du terme, Freezer apprend à se méfier des apparences.

Laurent Lafourcade

One shot : Freezer

Genre : Family Movie

Scénario, Dessins & Couleurs : Veronica "Veci" Carratello

Éditeur : Paquet

Nombre de pages : 144 

Prix : 18 €

ISBN : 9782889325191