La princesse a les pieds pris dans la glace de la banquise. Le petit barbare arrive pour la délivrer. Il veut briser la glace mais n’y arrive pas avec sa massue. Il part chercher un piolet. Pendant ce temps, la glace s’est fendue mais la princesse a gardé les pieds scellés. Comme les icebergs, elle fera la douloureuse expérience que la partie la plus importante est immergée. Game over. 

                Inlassablement, pendant plus de quarante planches, le petit barbare et/ou la princesse vont mourir ou s’apprêter à mourir dans des situations aussi abracadabrantes que sordides, aussi burlesques que dramatiques.

 © Midam, Adam, Benz, Ben BK - Dupuis

                Nos deux amis vont faire les amères expériences qu’il est inutile de se réfugier dans un arbre lorsqu’un Blork vient faire uriner son chien à cet endroit, qu’il est dangereux de laisser son portable sur vibreur, qu’il vaut mieux se laver sous les aisselles, qu’il faut éviter d’avaler de l’hélium, qu’il faut bien tenir son parapluie par grand vent, ou encore, qu’il ne faut jamais se précipiter quand on est en fauteuil roulant.

 © Midam, Adam, Benz, Ben BK - Dupuis

                Mieux que tout ça. Game over apprend à se méfier de tous les types de potions magiques que l’on peut dénicher dans la nature. On peut se trouver transformer en bâton abrasif, en fakir lévitant, en être microscopique plus petit qu’un microbe, en paire de ciseaux, en clef, en fleur, en squelette, en cactus ou en force de la nature. Attention aux effets secondaires : ils peuvent être redoutablement mortels.

 © Midam, Adam, Benz, Ben BK - Dupuis

                Midam et Adam sont toujours aux manettes question dessin. Le créateur Midam retrouve Benz, son co-scénariste du quatorzième album. L’alternance de ces scénaristes invités est le meilleur moyen pour garder le dynamisme et apporter du sang frais, du moment que ce n’est pas celui des héros-victimes de la série. En fin d’album, une double page montre la genèse d’une planche et de la couverture. C’est court mais percutant. On peut compléter ces coulisses grâce au QR code à flasher au début du livre et qui nous invite dans les coulisses du travail de Midam.

                C’est maintenant un rituel, la maquette de la couverture est un joli travail d’édition. Le petit barbare invite la princesse à prendre un toboggan. Celui-ci se termine façon râpe à fromage, pour le plus grand malheur, on le suppose, de la dame. Le toboggan est gris métallisé brillant et les picots de la râpe sont en léger relief.

                Les héros meurent et on se marre. Mais ce n’est pour autant pas malsain pour deux sous.

Laurent Lafourcade

Série : Game over

Tome : 21 – Rap Incident

Genre : Humour geek

Dessins : Midam & Adam

Scénario : Midam & Benz

Couleurs : Ben BK

Éditeur : Dupuis

Nombre de pages : 48

Prix : 11,90 €

ISBN : 9791034762965

« - Messire, je dois vous parler ! Ce matin, dans les bois, j’ai vu de mes propres yeux un ours se changer en homme !

- Ah oui ? Tiens, tiens, voilà qui est étrange…

- Repasserez-vous par le village après le mariage, Maître Barde ? La dernière fois, vous aviez promis de me montrer comment jouer quelques notes de votre instrument.

- Qui sait, petite, qui sait… Bon solstice d’hiver, mes enfants ! Que les dieux gris vous gardent sous leur protection. »

                Alors qu’ils relevaient des lapins pris au piège dans des collets en pleine forêt montagneuse, le jeune Owein et sa sœur Pellah aperçoivent un ours énorme. Owein tente de le suivre jusqu’à sa tanière mais la bête disparaît alors que ses empreintes de plantigrade se transforment en traces de pas humains. Au village, le Seigneur Dunadan se marie aujourd’hui, au solstice, pour s’attirer les faveurs de l’hiver. Ce soir, la lune est pleine et les étoiles seront favorables, d’après les astrologues. Pour l’instant, Owein n’a qu’une envie : retourner avec sa sœur dans la montagne pour capturer l’homme-ours et l’offrir au mariage du Seigneur. Peut-être les couvrira-t-il d’or…

© Blaire, Colombié, Drac, Murat – Delcourt

                Les songes du Roi Griffu a tout de l’hommage aux contes traditionnels, ceux qui enchantent, ceux qui inquiètent, avec son héros en quête initiatique, ses personnages ambivalents qui ne sont pas forcément ceux que l’on croit, son brin de fantastique mais pas trop, juste ce qu’il faut pour apporter du rêve. Le genre est bien mis à l’honneur ces dernières années, de L’âge d’or de Pedrosa à Ténébreuse de Mallié et Hubert. Ces songes se rangent dans cette catégorie à la référence ultime qu’est La belle au bois dormant.

© Blaire, Colombié, Drac, Murat – Delcourt

                Cyrielle Blaire réussit son entrée dans le Neuvième Art avec ce premier scénario bien découpé, sans longueur, avançant  dans l’action dans un rythme soutenu. En voilà une qui a appliqué la méthode Van Hamme. Premier album également pour la dessinatrice Maïlis Colombié et premier coup de maître(sse). L’autrice revendique son admiration pour Mike Mignola. On en repère l’influence dans son trait, que ce soit dans les personnages, un peu, les décors, plutôt, ou encore l’encrage, surtout. En fin d’album, un cahier complémentaire montre ses recherches préparatoires.

© Blaire, Colombié, Drac, Murat – Delcourt

                « Beaucoup d’histoires vraies ou fausses circulent sur la jeunesse d’Owein et de sa sœur. » Voici la première. D’autres sont à raconter, un soir, au coin du feu, dans de nouveaux songes du Roi Griffu.

Laurent Lafourcade

Série : Les songes du Roi Griffu

Tome : 1 - Le fils de l’hiver 

Genre : Conte moyenâgeux  

Scénario : Cyrielle Blaire 

Dessins : Maïlis Colombié 

Couleurs : Maïlis Colombié & Drac, assistées de Sarah Murat

Éditeur : Delcourt

Nombre de pages : 72 

Prix : 15,95 €

ISBN : 9782413024163

« - L’esprit de Graine-de-Bison est parti dans un territoire lointain… Il risque d’y rester longtemps, très longtemps…

- Cela devait arriver ! Son tempérament indomptable est comme un feu de prairie que rien ne peut contenir…

- Son sort dépend désormais de son animal totem qui pourrait lui apparaître en vision… Lui seul peut décider si Graine-de-Bison reviendra parmi les siens, ou errera à jamais dans le territoire aux esprits... »

                Lors d’une galopade dans la grande prairie, Yakari, Arc-en-Ciel et Graine-de-Bison découvrent un troupeau de bisons. Intrépide, Graine-de-Bison décide d’en capturer un à mains nues. Faisant fi des mises en garde de ses deux camarades, le voilà domptant l’un des plus gros molosses du troupeau. Il n’en fallait pas plus pour que la bête s’affole et projette le papoose à terre, inconscient. Comme le dit le sachem, son sort dépend à présent de son animal totem qui décidera s’il reviendra parmi les siens ou errera à jamais parmi les esprits. Et qui va aller demander à cet animal totem de sauver Graine-de-Bison ? Yakari bien sûr.

© Derib, Giacometti - Le Lombard

                L’univers de Yakari est d’une richesse incommensurable. L’univers de Yakari respire la liberté, les grands espaces et l’évasion. A l’heure de l’ultra-connexion, de la technologie et de la robotisation, cette ambiance sauvage est plus que bienvenue. Si Yakari est l’alter ego de tous les petits garçons et ceux qui l’ont été, Arc-en-Ciel est la jeune fille que voudraient être toutes les gamines et celles qui l’ont été. Pour les plus téméraires, les têtes-brûlées, Graine-de-Bison sera le fer de lance.

© Derib, Giacometti - Le Lombard

                Xavier Giacometti est l’homme providentiel du renouveau de Yakari. Le réalisateur de la série télévisée a travaillé quinze ans dans l’univers du sioux. A part Derib et Job, personne ne le connaît mieux que lui. Après Le fils de l’aigle, il confirme l’air nouveau, dans le respect et la continuité, qu’il apporte à l’univers. Par ailleurs, en sortant du carcans traditionnel de l’album annuel, les auteurs sont décomplexés quant aux impératifs éditoriaux. Yakari n’a plus besoin de ça pour avoir du succès. Il a dépassé cet impératif. Il est entré au Panthéon des héros mythiques depuis des années. C’est merveilleux pour lui, c’est merveilleux pour nous.

© Derib, Giacometti - Le Lombard

                Ce bison que chevauche le justement nommé Graine-de-Bison en couverture, ne serait-ce pas Derib lui-même, dont la carrière, aussi imposante que la musculature de l’animal, fait de l’auteur l’un des derniers monstres vivants ?

Laurent Lafourcade

Série : Yakari

Tomes : 42 - La colère de Thathanka

Genre : Aventure 

Dessins : Derib  

Scénario : Xavier Giacometti

Couleurs : Rébekah Paulovich, Arnaud & Dominique 

Éditeur : Le Lombard

Nombre de pages : 48 

Prix : 10,95 €

ISBN : 9782803680306

« - Sandland, c’est une petite ville en piteux état. Peut-être que plus personne n’y vit !

- Attends-moi ici ! Je vais faire un tour vite fait. T’as bien compris ?

- Euh… Attends ! Je veux venir avec toi ! Je te promets que je ne te gênerai pas !! »

Adonis et Doroka arrivent à moto à Sandland, ville fantôme au milieu d’une zone aride. Après le massacre des sorcières sur la face cachée de la lune, la magicienne et l’homme qu’elle a fait évader sont de retour sur la Terre. Après la révolution industrielle et mécanique et l’extermination des sorcières, Sandland s’est vidée de ses habitants. Il en reste pourtant un qu’Adonis et Doroka vont rencontrer, enfermé dans une cellule. Que fait-il seul là ? La plus grande ville à proximité, Mamuta, se trouve à environ 70 km à l’Est. Les deux motards vont s’y rendre et se trouver confrontés à de drôles de dames.

© Yoruhashi 2021

© KANA 2022

La première partie de l’épisode est déconcertante. On se sait pas trop où le mangaka veut en venir. On se croit dans un épisode décroché de la série avant de comprendre comment les liens se construisent. Yoruhashi traite ensuite des intelligences artificielles, de leurs sensibilité. Si, d’après Adonis, les humains sont irrécupérables, dégradant tout ce qu’ils touchent, qu’en est-il des robots ? L’auteur met en scène quelque chose de jamais vu : une séquence robotico-nécrophile.

© Yoruhashi 2021

© KANA 2022

Graphiquement, Yoruhashi se régale dans cette nouvelle ambiance dépouillée. Il prend son temps pour une chevauchée motorisée ouvrant le tome. La ville fantôme sent l’absence et l’on entend le vent souffler entre les planches brisées des murs des bâtiments. Passer d’une guerre aux multiples personnages à une séquence d’ambiance, il fallait oser. Dans la dernière partie, après un cœur d’épisode d’une grande violence, c’est un duel, ou plutôt un triel, sans merci qui est mis en scène, comme si Yoruhashi avait voulu pousser jusqu’à son paroxysme un concept de western revisité.

© Yoruhashi 2021

© KANA 2022

Avec ce cinquième tome, The Kingdoms of ruin se range définitivement dans la catégorie des Seinen. Lyrique et violente, la série prend une nouvelle dimension.

Laurent Lafourcade

Série : The kingdoms of ruin 

Tome : 5

Genre : Vengeance magique

Scénario & Dessins : Yoruhashi

Éditeur : Kana

Collection : Dark Kana

Nombre de pages : 210

Prix : 7,45 €

ISBN : 9782505114796

The blorking dead

            C’est Halloween avant l’heure chez Spirou avec cette superbe couverture de Kid Paddle. A l’intérieur, Midam expose ses talents de peintre. Trois gags de Kid et un de Game over complètent le thème. Côté récits complets, c’est deux stars qui sont au rendez-vous : Cédric et Capitaine Anchois.

            Pendant ce temps, les abonnés vont décorer leur chambre, ou pourquoi pas le salon familial, avec un poster des minions.

Spirou, ami, partout, toujours.

© Collin, Lapuss’ – Dupuis

Histoires à suivre :

Louca : L’histoire de Nathan

Marsupilami : L’animal de Humboldt

Spirou chez les fous

Récits complets :

Capitaine Anchois

Cédric

Gags (strips, 1/2, 1 et 2 planches) :

Brad Rock the gold digger

Coach (Le)

Dad

Des gens et inversement (La pause-cartoon)

Edito (L’)

Elliot au collège

Encyclopédingue (L’)

Fifiches du professeur (Les) (La pause-cartoon)

Game over

Grotesque (La pause-cartoon)

Harry

Kid Paddle (x3)

Léon & Lena

Minions (Les)

Nelson

Pernille

Petit Spirou (Le) (x2)

Spoirou & Fantasperge (Marges de Sti)

Strip dont vous êtes la star (Le)

Tash & Trash (La pause-cartoon)

Rubriques :

Coin des lecteurs (Le) : Perrault

En direct du futur : Amis partout toujours (Morvan)

Interview : Midam

Jeux : Kid Paddle game play (Caritte)

Spirou & moi : Navarro

Supplément abonnés :

Poster : Les minions

En kiosques et librairies le 19 Octobre 2022.

2,70 €

Laurent Lafourcade

Images : Axelle Coenen & Thierry Ligot

Pise, juillet 1499, un homme tente de quitter discrètement Pise en pleine nuit.

Surpris par des sentinelles, il réussit néanmoins à rejoindre, blessé, le camp des Florentins, assiégeant la ville. Avant de mourir, il murmure au commissaire Ridolfo les résultats de sa mission d’espionnage. Ainsi débute la chasse d’un hypothétique trésor dans Florence : le cœur du Magnifique !

En 1478, Laurent de Médicis échappe de peu à un attentat orchestré par la famille Pazzi. Sa vengeance est terrible et il fait pendre les conjurés aux balcons du Palais. Leurs cadavres resteront là, à la vue de tous, durant plusieurs semaines.

Mais Laurent a eu très peur pour son pouvoir. Il décide alors de cacher un énorme trésor au cas où lui ou ses successeurs auraient besoin de ressources financières pour conserver le pouvoir.

Où l’a-t-il caché ? Seul indice laissé à ses proches, le trésor serait tout contre son cœur ! Laurent meurt en gardant son secret et les Médicis perdent le contrôle de Florence ! Quant au le trésor, il devient une légende, un ragot pour enfants !

© Rivière – Andrade Jr – De Cock - Glénat

Cependant en juillet 1499, alors que la ville est prête à tomber, les Pisans décident de partir à sa recherche. Cet or leur permettrait d’inverser la situation, d’acheter le soutien du Roi de France et de gagner la guerre !

Hors de question pour le Gonfaloner de les laisser faire. De plus, Florence a également un grand besoin d’argent pour assainir ses finances, engager de nouveaux mercenaires afin de reprendre Pise dont le siège n’a que trop duré, …

C’est ainsi qu’il fait appel à Soderini et à son jeune secrétaire, Machiavel, pour mettre la main dessus en premier.

© Rivière – Andrade Jr – De Cock - Glénat

La course entre les espions de Pise et Machiavel est lancée. Pour le seconder, Nicolas pourra compter sur l’aide du peintre Botticelli, ami et confident de Laurent de Médicis.

Intrigues politico-militaires, trahisons, rancunes, énigmes et recherche d’indices, Jean-Marc Rivière se fait un plaisir de mêler les éléments de son scénario dans un tempo soutenu, tout en masquant quelques clés ici et là. Un polar historique prouvant, s’il était encore nécessaire, à quel point ce scénariste est un grand connaisseur de la Renaissance italienne. S’appuyant sur cela, il raconte le devenir et l’apprentissage des rouages politiques du futur auteur du « Prince ».

© Rivière – Andrade Jr – De Cock - Glénat

De son côté, le dessin réaliste de Gabriel Andrade continue à nous émerveiller, tout comme la superbe mise en couleurs d’Elvire De Cock. Que ce soit les scènes d’action ou les décors, les personnages ou leurs costumes et armures, le souci du détail est présent à chaque case. Et que dire des panoramas, des scènes de bataille ou tout simplement de Florence, ses monuments, ses palais et leurs intérieurs ? Epoustouflant de réalisme !

Son découpage des planches soutient le suspense général de l’intrigue et rythme les avancées de cette dernière. Variant les cadrages, Andrade nous entraîne dans l’enchaînement des événements narrés ici avec un talent et une dextérité incomparables.

© Rivière – Andrade Jr – De Cock - Glénat 

Le tome 1 nous avait séduit par son scénario et son dessin. Nous attendions donc avec impatience le tome 2 afin de confirmer tout le bien que nous en pensions. Et c’est chose largement réussie !

Thierry Ligot

Titre : Le trésor des Médicis

Série : Les enquêtes de Machiavel

Tome : 2

Éditeur : Glénat

Scénario : Jean-Marc Rivière

Dessin : Gabriel Andrade Jr

Couleurs : Elvire De Cock

Nombre de pages : 56

Prix : 14,95 €

ISBN : 9782344036099

Nous sommes en 1488 et le jeu des Cinq se poursuit ! Ludovic Le More, oncle de Catherine Sforza, maître de Milan, s’allie aux Médicis de Florence et aux dirigeants de Gênes contre Venise et le Pape.

C’est lui qui servit de mentor à la jeune Catherine dans ce jeu des alliances qui ne cessent d’évoluer aux grés des intérêts des uns et des autres ! Nous aurions d’ailleurs pu l’appeler : jeu de dupes à l’italienne !

Catherine, de retour à Forli, doit faire face aux mécontentements de son peuple. Son mari, le comte Girolamo Riario, refuse de payer ses capitaines, se mettant ainsi également à dos sa garnison. C’est ce qu’attendaient les Ordelaffi pour tenter de reprendre le pouvoir !

Dressant la foule contre ce dernier, avec l’appui des capitaines, ils l’assassinent et font prisonnière la comtesse.

Pourtant la victoire n’est pas complète. La forteresse de la ville, toujours aux mains des partisans de Catherine, refuse de se rendre.

De « Dame aux Jasmins », elle devient la « Lionne de Lombardie » en rendant coup pour coup. Malheur à quiconque l’attaque, elle ou ses proches … elle sort les griffes, montre les crocs et applique une vengeance calculée, « celle qui convient à un prince dans le jeu des princes » !

© Pécau – Parma – Fogolin - Delcourt

Le Jeu des Cinq justement ! Elle le connaît et elle sait en jouer … enfin, elle le croit car qui en connaît réellement toutes les règles, tous ses coins d’ombre et ses évolutions. Catherine l’apprendra à ses dépens car peut-on réellement lutter contre les Borgias quand ils vous prennent comme cible ?

« Fille d’un homme qui n’a jamais connu la peur », elle ne la connut jamais non plus et se comporta, toute sa vie avec abnégation et courage, refusant la trahison, la lâcheté et la défaite. Un volume 2 qui met en lumière son tempérament de tigresse et sa volonté d’indépendance. Icône parfaite de l’idéal féminin de la Renaissance en Italie, Catherine Sforza est le symbole même de l’engagement des femmes face aux destins retors de la vie !

Elle avait donc largement sa place dans cette remarquable collection de chez Delcourt : « Les Reines de Sang » !

© Pécau – Parma – Fogolin - Delcourt

En en parlant, Jean-Pierre Pécau rend plus lisible sa trame narrative que dans le tome 1. Nous continuons à suivre les moments phares de l’existence de son héroïne et notamment la révolte de Forli. Ceci dit, quelques indications temporelles supplémentaires n’auraient pas été superflues ! Déjà au scénario pour les reines suivantes, Constance d’Antioche, la Princesse rebelle et Njinga, la lionne du Matamba, Jean-Pierre maîtrise cependant parfaitement les codes et impératifs de la série.

© Pécau – Parma – Fogolin - Delcourt

Du côté du dessin et des couleurs, le couple Parma-Fogolin fait merveille. Il reste bien dans l’esprit de l’album et l’atmosphère qu’il veut dégager. Et même si certains détails faciaux sont parfois imprécis, les décors et paysages sont des plus prenants. Grâce à un découpage des planches et un choix judicieux des plans et angles de vue, la narration est rythmée et agréable.

© Pécau – Parma – Fogolin - Delcourt

Bref, une fois de plus dans cette collection, un diptyque réaliste, fiable historiquement et passionnant.

Thierry Ligot

Titre : Catherine Sforza  La lionne de Lombardie

Tome : 2

Série : Les Reines de sang

Éditeur : Delcourt

Collection : Histoire & histoires

Scénario : Jean-Pierre Pécau

Dessin : Gabriele Parma

Couleurs : Dimitri Fogolin

Nombre de pages : 56

Prix :

ISBN : 9782413041702

« - SuperPatate ! Le mastiqueur a attaqué la banque Rupin !

- Le mastiqueur ! On n’en avait plus entendu parler depuis son évasion !

- Les vidéos de surveillance de la banque ont tout enregistré ! Le mastiqueur s’est introduit dans la chambre forte par un tunnel creusé dans le sol, et a détruit la porte d’un coffre-fort à coups de dents ! »

                Encore une nouvelle mission pour SuperPatate. Le justicier cucurbitacée doit retrouver la trace du mastiqueur, dangereux bandit qui vient de dévaliser une banque. L’ennemi à la mâchoire de fer a littéralement broyé grilles de protection et coffre-fort pour voler un rubis à la valeur inestimable. La détective Ratowsky en tremble avec son mug de café. Pourtant, un danger bien plus périlleux est en train d’arriver, et celui-ci vient de l’espace. En effet, le roi limace et Rah le tyran se sont évadés de la prison micronienne dans laquelle ils étaient détenus. Le gastéropode compte bien aller sur Terre pour régler quelques comptes.

© Laperla - Bang ediciones

                Après dix aventures dites classiques, SuperPatate revient dans une superproduction à côté de laquelle Star Wars c’est L’île aux enfants. Tout est dans le titre : « Grabuge cosmique ». On est dans le cosmos et il y a du grabuge. Le mastiqueur a tout du Requin de James Bond, avec des mâchoires encore plus en ferraille que celui qui n’avait que les dents en métal. Côté cerveau, c’est un peu le même. Y’a pas grand-chose dedans à part de la méchanceté. SuperPatate a un petit côté Speedy Gonzalez mâtiné de Superman. Extrêmement rapide et malin, il est d’une promptitude atomique qui fait qu’on lit son action aussi vite qu’il l’exécute.

© Laperla - Bang ediciones

                Artur Laperla, qui semble se mettre en abime dans le rôle du Furet, complice du mastiqueur, donne une nouvelle impulsion à sa série fétiche qui marche bien en Espagne mais a du mal à décoller en France. C’est bien dommage. Le dessin est efficace, jeté. Ce nouvel arc narratif a quelque chose de déjanté comme dans Adèle Blanc-Sec, avec de l’action et des personnages qui arrivent de tous les côtés et dont on sait que la rencontre est inéluctable. La seule chose que l’on ne maîtrise pas est quand. SuperPatate devient un feuilleton, comme dans les journaux de la presse, dont on attend la suite avec impatience et amidon.

© Laperla - Bang ediciones

                Superpatate donne la superpêche. De la même veine que les Super Nanas, ce super-héros ferait un malheur en dessin animé.

Laurent Lafourcade

Série : Super Patate Grabuge cosmique

Tome : 1 - Le retour du roi limace 

Genre : Super-héros dès 6 ans 

Scénario, Dessins & Couleurs : Artur Laperla 

Éditeur : Bang ediciones

Collection : Mamut

Nombre de pages : 62

Prix : 12,50 €

ISBN : 9788418101908 

« - Attends, Anaïs ! Reviens !

- Qui ? Qu’est-ce qu’il y a ?

- La semaine prochaine, nous allons au festival des lucioles, pour y tenir un stand. Tu pourrais nous accompagner.

- Moi ?

- Ça nous arrangerait vraiment d’avoir de l’aide. Et comme tu as déjà travaillé avec nous... »

                Mauve Bergamote et Crookneck, dit Crook, s’apprêtent à partir pour la fête des lucioles où ils tiennent un stand d’herboristerie. Contre l’avis de Mauve, un brin (d’herbe) jalouse, Crook propose à Anaïs de les aider. Ses parents seront-ils d’accord  ? Ce serait tellement génial si elle pouvait venir, pense-t-elle. Le départ est prévu pour vendredi. Les festivités vont durer trois jours et deux nuits. Mauve et Crook préparent la carriole emplie d’herbes de toutes sortes pour leur stand. Anaïs sera-t-elle du voyage ? Si elle vient, les deux gamines s’entendront-elles ?

© Cécile, Grimaldi, Poupelin - Delcourt

                Un sachet de gaillet odorant et cinq quenouilles de lavande, s’il vous plaît. Voilà, Monsieur ! Cinq cent grammes de verveine. J’ai mes propres sacs. Le lecteur est un client de ce marché merveilleux, tout comme les badauds qui s’y rendent, au cœur d’une clairière enchantée. Quelques indices sporadiques rappellent qu’il y a un mystère à ne pas oublier : celui de la tête de citrouille de Crook. D’où lui vient-elle ? Était-il un humain, avant ? Tout laisse à penser que oui. Alors, que s’est-il passé pour qu’il en soit arrivé là ? Et comment se fait-il que Mauve habite seule avec lui ? Certaines réponses à ces questions vont trouver réponse dans cet épisode.

© Cécile, Grimaldi, Poupelin - Delcourt

                Le petit monde innocent de Mauve Bergamote est de retour avec sa douceur et sa candeur si caractéristiques. Flora Grimaldi et Cécile racontent une feel-good série à ranger entre Les carnets de Cerise et Yakari. Il y a le côté relations entre humains et animaux qu’il y a chez Derib et Job. Les oursons côtoient les enfants dans un naturel ne déconcertant personne. Il y a ce côté pédagogique que l’on retrouve chez Aurélie Neyret et Joris Chamblain. On apprend que la réglisse, ce n’est pas à la base des bonbons noirs enroulés, mais une plante vivace dont on utilise la racine. En fin d’album, « Mon carnet chez Mauve » rappelle les règles d’or des bons herboristes, donne les recettes des muffins au plantain, des poires pochées à la réglisse et dit tout sur le plantain lancéolé, la réglisse justement, ainsi que la stellaire intermédiaire, avec des illustrations aquarellées.

© Cécile, Grimaldi, Poupelin - Delcourt

                Ce n’est pas pour rien que Mauve Bergamote fait partie des albums étudiés dans La BD en classe Bulles de nature, édité par le SNE (syndicat national de l’édition) et disponible en ligne. Le dossier enseignant et le carnet élève sont tous les deux téléchargeables gratuitement sur le site du SNE : https://www.sne.fr/actu/bulles-de-nature-second-opus-de-la-collection-la-bd-en-classe/ . Ces documents pédagogiques donnent les clés pour travailler autour de la BD à l’école primaire et au collège.

                Allez ! Qui prendrait un beignet tout chaud ? Il y en a à la cannelle et au chocolat. On va continuer la visite des stands à la fête des lucioles !

Laurent Lafourcade

Série : Mauve Bergamote 

Titre : 2 – La fête des lucioles

Genre : Promenade forestière 

Scénario : Flora Grimaldi 

Dessins : Cécile 

Couleurs : Hugo Poupelin

Éditeur : Delcourt

Collection : Jeunesse

Nombre de pages : 72

Prix : 14,95 €

ISBN : 9782413043621